🗒️一文带你玩转元宇宙营销的四大要点
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在元宇宙这一新兴领域的探索中，品牌营销者始终扮演着先驱者的角色。即便元宇宙的概念、应用场景及其未来发展路径尚存争议，敏锐的品牌营销人已率先行动，将元宇宙视为一块待开发的沃土，利用其独特魅力和前沿技术，展开了一系列大胆而富有创意的营销实践。他们深知，在元宇宙这片蓝海中抢占先机，意味着在未来竞争中握有更多主动权，能够捕捉到更多的商业机遇。
在一系列头部品牌的元宇宙营销狂轰滥炸后，小编为各位企业归纳出元宇宙营销的四大显著特征
- 创造故事：在元宇宙中，品牌不再局限于传统的广告模式，而是通过构建引人入胜的故事线，将产品和服务融入虚拟世界的叙事之中，让用户体验到更加沉浸式和个性化的品牌故事。
- 数字虚拟人代言：借助先进的AI技术和3D建模，品牌创造了具有高度真实感的数字虚拟形象，作为品牌代言人出现在元宇宙中。这些虚拟人物不仅能够与用户进行互动，还能够展示产品的特性和使用场景，为品牌带来新鲜感和话题性。
- 面向数字替身：随着虚拟现实技术的发展，用户的数字替身（Avatar）成为了连接现实与虚拟世界的重要桥梁。品牌通过定制化的数字替身服务，让用户在元宇宙中拥有独特的身份和体验，从而加深品牌印象。
- 基于区块链的数字权益：利用区块链技术，品牌推出了限量版的数字藏品或NFT（非同质化代币），赋予用户独一无二的数字资产，增强了用户对品牌的忠诚度和参与感。
创造故事
在元宇宙的浪潮中，品牌营销的范式正经历着一场深刻的变革。传统上，品牌往往扮演着故事叙述者的角色，通过精心策划的营销活动，向消费者传递品牌的核心价值和理念，期望激发情感共鸣，促进销售转化。然而，元宇宙营销的兴起，打破了这一固有模式，将用户置于舞台中央，让他们成为故事的共同创造者，极大地丰富了品牌叙事的维度和深度。
以Roblox为例，这一全球领先的多人在线创作游戏平台，不仅为用户提供了一个自由创作的空间，还构建了一个充满活力的社区生态。在这里，用户既是游戏的玩家，也是内容的创造者。他们运用平台提供的技术工具，设计出千变万化的游戏场景和玩法，从钓鱼、赛车到逛Gucci店，甚至是观看视频和探险，每一项活动都是用户创造力的体现。这种UGC（User Generated Content）模式，不仅吸引了大量日活跃用户（DAU），也形成了一个正向的飞轮效应：开发者创造的游戏内容越丰富，玩家的沉浸感越强，进而吸引更多新用户加入；而随着玩家基数的扩大，越来越多的玩家转型为开发者，进一步丰富了平台的内容生态。
另一个值得探讨的例子是STARLINK，一个以太空探索为主题的元宇宙项目。受马斯克太空计划的启发，STARLINK构建了一个未来主义的空间站，邀请玩家化身为银河探索者，不仅可以在预设的故事框架下构建自己的生活空间，还能自由创作自己的故事篇章，最终形成一个个独特的子宇宙。这种开放式的创作机制，不仅激发了用户的想象力和创造力，也为品牌营销提供了无限可能。
对于品牌而言，融入元宇宙营销意味着重新定义自身的角色和价值。品牌不再是故事的单一讲述者，而是与用户共同编织故事的伙伴。例如，品牌可以在虚拟社区中购置土地，搭建主题社区，但社区内的故事和互动则由玩家主导。这种共创模式不仅增强了用户对品牌的认同感，还为品牌带来了持续的内容产出和话题热度，形成了一个良性循环的营销生态。
数字虚拟人代言
数字虚拟代言人在品牌营销中的应用，正逐渐展现出其无可比拟的优势。相较于真人代言，虚拟偶像不仅成本低廉，规避了名人形象崩塌的风险，而且具备高度的可控性和长期稳定性，为品牌提供了一个持续发展的营销伙伴。
根据市场已有的数据，小编将虚拟人划分为四大类型，每一种都拥有独特的应用场景和商业价值：
- 服务型虚拟人：这类虚拟人以功能性和实用性为主，通过模拟人类行为，为用户提供贴心的服务。无论是作为新闻播报员，还是品牌客服，服务型虚拟人都能在提高效率的同时，提升用户体验。未来，随着技术的不断进步，这类虚拟人有望在更多领域发挥重要作用。
- 虚拟偶像：作为科技与艺术的结晶，虚拟偶像拥有鲜明的人设，能够参与直播、代言、演出等多维度活动。它们的出现，不仅降低了品牌合作的成本，还减少了因代言人个人问题带来的不确定性，成为品牌传播的稳定推手。
- 数字化身：源自游戏领域的“捏脸”技术，数字化身让用户体验到了极致的个性化和沉浸感。在美妆、时尚等行业，数字化身的应用使得在线试妆、试穿成为可能，有效降低了消费者的决策成本，提升了购物体验。
- 创作载体：这类虚拟人通常由个人爱好者或社区共同创作，如虚拟歌姬洛天依、虚拟美妆博主柳夜熙等，它们在品牌与用户之间架起了一座桥梁，促进了内容共创和商品推广。但由于其形象和表达的不确定性，这类虚拟人并不适合作为品牌长期的代言人。
面向数字替身
元宇宙营销的一大革新在于，品牌必须同时关注现实世界中的消费者及其在虚拟空间中的数字替身。这些数字替身不仅承载着用户的社会属性，还蕴含着强烈的虚拟交互需求。在元宇宙中，用户与数字替身一同沉浸在共享的虚拟场景中，体验着既有虚拟又不失真实的社交互动，这是元宇宙营销不可忽视的核心要素。
Zepeto，这款起源于虚拟形象定制的APP，自2018年由韩国互联网巨头Naver推出以来，迅速成为品牌营销的新宠。Zepeto允许用户根据个人喜好设计专属的虚拟形象，并通过虚拟服饰装扮展现个性。完成虚拟形象的DIY后，用户可以挑选心仪的背景和姿势拍摄照片，而Zepeto提供的合影与分享功能，则加速了其在熟人社交圈中的传播速度，形成了一种独特的社交货币。
Zepeto庞大的年轻用户群体，尤其是其鲜明的时尚属性，使其成为了品牌营销的热门选择。据Naver最新数据透露，Zepeto用户中，高达70%是年龄介于13-24岁之间的女性，这一用户画像与许多时尚品牌的目标受众高度吻合。因此，Zepeto吸引了超过60个知名品牌和IP入驻，包括奢侈品牌、时尚设计师以及流行文化符号，共同探索虚拟世界的营销新机遇。
品牌在Zepeto上的营销活动，不仅限于虚拟商品的售卖，更是将现实世界的时尚趋势与虚拟体验相结合，为用户打造了一场场视觉盛宴。例如，知名时尚品牌通过在Zepeto中推出限量版虚拟服饰，不仅满足了年轻消费者追求独特性和时尚感的心理需求，还通过虚拟试穿等方式，提供了超越现实的购物体验。此外，品牌还可以在虚拟空间中举办时装秀、艺术展览等文化活动，进一步拉近与目标消费者的情感距离。
Zepeto的成功案例证明，元宇宙营销不仅仅是技术的堆砌，更是一种文化和情感的链接。通过精准把握目标受众的兴趣点，品牌能够在虚拟世界中创造出令人向往的体验，从而深化品牌形象，增强用户粘性。在这个过程中，品牌与用户之间的关系变得更为亲密，共同构建了一个既真实又梦幻的社交生态。
基于区块链的数字权益
NFT，这三个字母背后蕴藏着无限可能，它代表着非同质化代币，一个在区块链上独树一帜的存在。技术专家指出，NFT本质上是区块链技术孕育出的一种数字契约，它拥有独一无二、不可分割且全程可追踪的特性，为特定资产的所有权提供了无可争议的证明。
当NFT与元宇宙相遇，一场全新的叙事篇章就此展开。品牌们正积极探索NFT的多重应用场景，以期在虚拟世界中寻找新的增长点。以下是一些创新思路：
- 定制化礼遇：品牌可以通过NFT的形式，为忠实顾客提供独一无二的礼品或代金券，不仅增强了客户粘性，还提升了品牌形象的个性化色彩。
- 预售特权：利用NFT作为“抢先体验令牌”，在活动或新品发布前为特定群体提供优先购买权，营造稀缺性和期待感，激发市场热度。
- 数字与实体的融合：开发与实体商品相辅相成的数字版本，例如，限量版的NFT艺术作品，作为实物收藏品的虚拟伴侣，开辟了全新的收入渠道。
- 市场风向标：在正式生产前，通过NFT预售数字新品，收集消费者反馈，指导后续的产品设计和销售策略，降低市场风险。
以可口可乐为例，这家全球饮料巨头在2021年国际友谊日之际，推出了四款充满创意的NFT数字藏品。其中，“友谊宝箱”以复古的可乐冰箱为灵感，打造了一个动态的数字宝藏；“泡泡夹克”则致敬了可口可乐的经典送货员制服；“声音可视化器”将喝可乐时的美妙声音转化为视觉艺术；而“友谊卡片”则是对上世纪可口可乐交易卡的现代诠释。这些NFT不仅是对品牌历史的回顾，更是对未来可能性的大胆探索，展现了品牌如何在元宇宙中焕发新生。
虽然元宇宙的未来仍充满不确定性，但品牌完全可以在营销领域先行一步，借助这一概念的热度，探索新的互动模式，深化与消费者的关系。在这个过程中，重要的是保持开放的心态，持续学习和适应，才能在不断变化的市场环境中立于不败之地。
- Utterance